Приглашают на разговор о творчестве Ха Чон Хёна в Lisson Gallery
Lisson Gallery совместно с журналом ArtReview организуют публичную дискуссию, посвящённую творчеству корейского художника-абстракциониста Ха Чон Хёна. Мероприятие пройдёт в пространстве Lisson Gallery на Белл-стрит, 27 в Лондоне; начало в 11:00, продолжительность — два часа.
В разговоре примут участие профессор Сук-Кён Ли, директор The Whitworth при Манчестерском университете; Вэнни Тео, старший преподаватель по современному искусству в Courtauld Institute; и Марк Рэпполт, главный редактор ArtReview. Дискуссия организована в рамках новой выставки Lisson Gallery, посвящённой шести декадам творческой практики Ха Чон Хёна, и будет сосредоточена на его экспериментальной работе и методах, определивших развитие послевоенной абстракции.
Представители галереи и журнала обсудят ключевые этапы его карьеры: от ранних серий, через радикальные материалистские приемы 1970-х, до более поздних расширений художественного языка. Ха Чон Хён, работающий в Сеуле, получил международное признание за сочетание монохромных, минималистских и жестовых абстрактных приёмов с концептуальными, перформативными и материальными аспектами живописи.
Выставка начинается с ранней серии Naissance: геометрические композиции из переплетённых и раскрашенных полос ткани, цветных складок и рябящих полотен, созданных в конце 1960-х годов. Эти работы позиционировали художника в поле объектного искусства, где изучались пределы поверхности полотна как сущности объекта.
Далее экспозиция демонстрирует работы 1970-х годов, в которых обожжённые импасто-поверхности с вплетёнными в картину спиралями пружин или колючей проволокой отразили длительные периоды военного положения и диктатуры в Южной Корее. Именно в этот период Ха сформулировал свою ключевую технику, при которой краска проталкивается через изнаночную сторону грубой пеньковой ткани — как бы выворачивая процесс живописи наизнанку.
Вместо нанесения пигмента на фронтальную плоскость художник заставляет краску пройти сквозь переплетение полотна, позволяя давлению и сопротивлению материала формировать конечный образ. Эти полотна, объединённые в серию Conjunction, остаются центральной частью его практики и по сей день.
По мере развития творчества Ха продолжал исследовать и развивать эту технологию: он последовательно расширял палитру, масштаб и ритм пространственной организации полотен. В более поздних работах, относимых к Post Conjunction, художник углубляет исследования цвета и пространственного взаимодействия, сохраняет приверженность эксперименту и демонстрирует влияние своей практики на более широкие дискуссии о современной абстракции.
Выставка Ха Чон Хёна демонстрируется в Lisson Gallery в Лондоне и будет доступна для просмотра до семи ноября. В рамках афиши ArtReview также были отмечены другие культурные события и новости, в том числе вручение призов и назначения в музейной среде, однако на предстоящей дискуссии внимание будет сосредоточено на анализе техники и влияния Ха Чон Хёна, а также на значении его работы для истории и современного состояния абстрактной живописи.
