Арнем, Нидерланды

Когда свадебные платья и другие семейные реликвии передаются из поколения в поколение, они становятся историями. Дизайнер Сяак Хуллекес давно задумывался, почему то же самое не может происходить в мире моды, поэтому он основал Hul le Kes — линию одежды, чья ценность растёт благодаря рассказам и пережитым историям, а не мимолётным трендам. Для дизайнера из Арнема это способ продвигать красоту старения и ценность реставрации вещей.

Хуллекес начал карьеру после окончания школы ArtEZ в Арнеме. На протяжении лет он прославился своим уникальным взглядом на мужскую одежду в рамках личного лейбла Sjaak Hullekes, показывая коллекции на выставках вроде Pitti Uomo. Однако, несмотря на признание, дизайнер решил вернуться к истокам. «Мой первый бренд постепенно отдалялся от меня, а как дизайнер я хочу быть связан с брендом, иметь его близко к себе», — говорит он.

Это привело к короткому перерыву и открытию Studio Ryn — мастерской для малосерийного производства в бывшем здании пилорамы в Арнеме. В мастерской работают ремесленники-студенты, которые могут развивать навыки ручной работы, обучаясь производить одежду для разных марок, каждая из которых обладает собственной фирменной подписью. Именно в Studio Ryn Хуллекес заново обрёл любовь к ремеслу.

Когда он определился с тем, как хочет выражать себя, была создана Hul le Kes. Стиль марки уходит корнями в воспоминания дизайнера о спокойном детстве: работа в саду, походы на блошиные рынки и антикварные аукционы. Цветовая палитра и фактура одежды мягкие и романтичные, с природными элементами, тогда как крою присуща некоторая прочность и утилитарность, интерпретированная в художественном ключе.

Каждому изделию даётся имя в честь влиятельного художника — например, Жан Кокто, Анри Матисс или Жан-Мишель Баския. Но более важным для бренда, чем само художественное наследие, является то, как художники одеваются: практично, в свободные штаны и длинные рубашки, часто с пятнами краски. «В одежде, которую ношу я, всегда можно обнаружить пятно или неровную деталь. Я хотел применить это в своём новом лейбле», — отмечает Хуллекес, объясняя свой выбор использовать только остатки тканей или материи, найденные на блошиных рынках.

Особое место в идентичности Hul le Kes занимает французский лен. Ранее такие ткани сшивались вручную и нередко содержали вышитые семейные инициалы. Иногда на них встречаются следы от свечей, но по словам Сяака, после окрашивания это лишь делает вещь более уникальной и необычной. Наслаждение этими недостатками дизайнер черпает из японской философии ваби-саби — мировоззрения, которое видит красоту в несовершенном и незавершённом.

Суть ваби-саби — грубость, простота и скромность, что предлагает новый взгляд на западную материал­ную культуру. Поскольку каждое изделие создаётся из антикварных тканей и остатков материалов, ни одна вещь не повторяет другую, а каждая модель выпускается в небольших количествах. Даже этикетки, ярлыки и упаковка берутся с блошиных рынков или из остатков и персонализируются для Hul le Kes в Studio Ryn.

Аналогично оформляются «паспорта» к каждой вещи: каждый паспорт имеет уникальный номер и содержит информацию о предмете — имя художника, в честь которого назван предмет, и сведения о времени изготовления. Вместо обычных дорожных штампов владельцы могут записывать в этот паспорт свои воспоминания и впечатления, связанные с ношением куртки, рубашки или брюк. Так Сяак Хуллекес стремится придать своим творениям душу и повысить осознанность о жизненном цикле одежды.

Замкнутый круг дополняет политика возврата: покупатели могут вернуть приобретённую вещь даже спустя годы и получить кредит в размере 15% на будущую покупку. «Если они решат вернуть рубашку, я смогу её восстановить или переделать в штаны. Так не будет ненужных отходов», — говорит Хуллекес. Прекрасно то, что при передаче вещи по наследству или возврате новая хозяйка или новый хозяин получает уникальную историю, которую можно рассказывать всякий раз, когда вещь надевают.

Где купить: эксклюзивные бутики, в том числе Margreeth Olsthoorn в Роттердаме и Margriet Nannings в Амстердаме. Также доступно в онлайне на сайте бренда.

Дополнительная информация о авторе материала: уроженец и житель города Бреда Доминик всегда испытывал тягу к моде и фотографии. С образованием в области культурных наук и истории и критики дизайна, он писал дипломную работу о том, как люксовые модные бренды формируют свой имидж в интернете. После поисков модных выставок по Европе он решил сделать карьеру в моде и переехал в Милан, где продолжил обучение в сфере управления модой и работал над проектами для известных компаний. Начав как стажёр в BACO, он по‑прежнему выполняет фриланс‑проекты.