Автор предлагает видение искусства, основанное не столько на антагонизме, подразумеваемом в названии этого тома, сколько на радикальной щедрости и открытости.
В конце 1990-х, когда двадцатитрехлетний Courttia Newland был на дежурстве у прессы, продвигая свой первый роман The Scholar о подростках из города, стоящих на распутье между жизнью, связанной с преступностью, и образованием, он вспоминает, что «публикации неизменно хотели, чтобы я позировал рядом с граффити или суровыми бетонными стенами»; один фотограф попросил его залезть в тележку супермаркета и держаться за перекладины. Само собой разумеется, Newland отказался и вместо этого спросил, можно ли ему встать рядом с деревом, потому что, как он сказал фотографу, ему нравятся деревья. Но остальная часть Британии не представляла себе молодых чернокожих британских городских романистов обнимающими деревья.
Отсюда эссе, собранные в этом своевременном и необычайно сильном томе, прокладывают сложный путь того, что значит оставаться верным себе, желая признания своих художественных достижений, но сопротивляясь лёгким путям, которые предлагаются тем, кто становится тем, чего требует мейнстримная культура: стереотипом. Во многом это о том, кто имеет право быть увиденным и как именно. Хотя Newland начинает со своей собственной истории, недолго проходит времени, прежде чем он обращается с эссе по истории чернокожей британской литературы, черной научной фантастики (жанр, к которому принадлежат его недавние романы), недооценённым талантам писателей Percival Everett и Rudolph Kizerman, африканскому кино, гению британского рэпера Roots Manuva и сложной этимологии некоторых расистских оскорблений.
Каждое из этих эссе исполнено страсти и эрудиции, так что вы невольно составите список для чтения, просмотра и прослушивания всего того, чем он увлекается. Делая всё это, Newman аккуратно вскрывает корни, а также новые побеги культур — особенно диаспорных — которые были сделаны субалтерными в британской художественной жизни, делая их ощущение стабильными, динамичными и жизненными. Более того, его тон создаёт впечатление, что вы беседуете с другом, который мягко проводит вас через культуру, которая может быть не вашей собственной, не упрощая её и не пренебрегая её сложностями.
В конечном счёте Newman предлагает видение искусства, основанное не столько на антагонизме, подразумеваемом названием этого тома (хотя, как он ясно показывает, этот антагонизм необходим), сколько на радикальной щедрости и открытости: «Реальность целиком связана с видением, слышанием и, в конечном счёте, чувствованием тех, с кем мы не живём бок о бок, — пишет он. — И, следовательно, искусство тоже.»
The Art of Opposition: On Hope, Resilience & Creative Expression Beyond the Mainstream автор Courttia Newland. Faber & Faber, £16.99 (твёрдый переплёт)
Из сентябрьского выпуска 2026 года журнала ArtReview — получите ваш экземпляр.
Юджин Тан уходит с поста генерального директора Национальной галереи Сингапура
ArtReview. Новости. artreview.com. 28 сентября 2026
Adeline Chia. Обзоры. ArtReview Asia. 28 сентября 2026
Выставка, исследующая «жару как телесное ощущение, историческую память и культурный язык», скорее представляет собой мешанину трёх любимых тем кураторов, чем удовлетворяющее целое.
Художественный директор и тема объявлены для Thailand Biennale 2027
ArtReview. Новости. artreview.com. 25 сентября 2026
Инициатива в области искусства ранее участвовала в Documenta 15.
Jonathan Abbott назначен генеральным директором и директором LA MOCA
Abbott сменяет Ann Goldstein, которая была исполняющим обязанности директора с августа 2025 года.
Как инвалидность меняет фотографию
Troels Steenholdt Heiredal. Обзоры. ArtReview Asia. 25 сентября 2026
Освещая историческое представление слепых и слабовидящих в фотографии — и даже моделируя их опыт — новая выставка в Тайбэе расширяет понятие «видения».
В чём проблема Catherine Liu с «культурой травмы»?
Jenny Wu. Книжные рецензии. ArtReview. 25 сентября 2026
Можно ли вернуть концепт травмы рабочему классу, жертвам насилия и эксплуатируемым? Не поздно ли уже? Кому это ещё интересно?
Mia Stern. Обзоры. ArtReview. 24 сентября 2026
Работа панджабского художника переносит сельскую среду протеста в нечто более неоднозначное в пространстве галереи.
Jean Hew. Обзоры. ArtReview Asia. 24 сентября 2026
Таиландский художник обладает талантом режиссёра ужастиков — он умеет делать знакомое незнакомым, зловещим и заполненным призраками.
Pramodha Weerasekera. Мнение. ArtReview Asia. 24 сентября 2026
Во время визита на выставку Raqs Media Collective Pramodha Weerasekera приходит к выводу, что искусство всё ещё может играть по крупному на большой высоте.
Éric Baudelaire: Творчество во тьме
Martin Herbert. Обзоры. ArtReview. 23 сентября 2026
По словам художника, ночь начала опускаться на всех нас, что тем не менее делает это время подходящим, чтобы протянуть руку и установить связь.